李悦   硕士，毕业于南开大学古代文学专业，中国民族器乐学会理事，冬不拉专业委员会副会长，中国东方艺术研究会琴筝学会理事，天津大剧院艺术团古琴独奏演员，2013首届中国（国际）琴筝乐舞艺术节大赛评委，业界首位通过国家认证职业高级古琴师。自幼随父古筝教育家李松鸣先生习古筝，2000年拜入张子盛先生门下学习古琴，后经吴文光先生指点，精擅《碣石调·幽兰》、《秋鸿》、《广陵散》等吴派大操，多次受邀出访欧洲进行文艺演出及交流活动。其古琴演奏注重气息与韵律的贯通，博采多种乐器演奏手法之长，形成了琴乐与诗文相感、气韵高远豁达的艺术风格；于京、津地区举办多场个人古琴音乐会。援疆支边期间拜著名阿肯传人巴合提·波力马斯先生为师学习冬不拉演奏，尽得哈萨克阿勒泰地区民间音乐原态。打谱作品《风雷》（明《西麓堂琴统》）、移植作品《渔舟唱晚》等，2012年参与编写《中国古代琴歌精华校译》。其指导的学生在2012年中国（国际）民族器乐中荣获综合组金奖、古琴组银奖，斫制冬不拉获创新乐器制作奖。2014年李悦独立创办古琴工作室，传习琴艺，弘扬国学，广交天下琴友。

节目单

　　中国古人讲求人生、艺术“天人合一”的境界，即艺术与人生的感悟取材于自然，表现自然，师法自然。其中古琴作为古代音乐的代表性遗产，在三千年的发展史上，有很多有趣的故事，其中也有不少和自然依依相关。

一、秦汉诗骚
1、《鹿鸣》——以自然间的野鹿食萍的和平景象来表达古人在“礼”文化之下酬飨宾客的景象。同时作为《诗经·小雅》中的一篇古诗，也是汉民族文化的较早记录。
2、《酒狂》 ——汉末魏晋时期，名士阮籍为躲避黑暗的政治迫害，寄情于酒，忘情于山野，自命酒狂，追求精神的独立。

二、唐风宋韵
这一时期古琴制作的大发展，演奏的大发展，以及记谱的发展
3、《碣石调·幽兰》——最早的琴谱曲。表现了古代音乐记谱方面的成就，同时也是唐代音乐的活化石。表现了孔子哀叹兰花本为王者香却不能名于世的悲凉，通过对自然景物的描写表达自身遭遇的幽怨。
4、《梅花三弄》——由笛子曲改编的古琴曲。可以看出唐代文化繁荣（笛本为胡乐），此曲以梅花为写照，三个不同层次表现梅花之高洁与优雅。
宋代是文化的顶峰，古琴也随之得到最高的发展。介绍宋代古琴的成就、宋徽宗的万琴堂。
5、《潇湘水云》——一首气势恢宏的琴曲。从景物入手，由烟云缭绕、苍翠高古的山水之间引出作者“国破山河在”式的情思，对外族入侵的悲愤宣泄于指上。也是宋代琴曲最高成就的体现。

三、明清雅音
6、《广陵散》——此曲汉魏晋至隋代已出现，历代有所完善，但最终定型于明代。讲述了聂政刺韩王的故事。此曲见于《神奇秘谱》，是明代琴书的先驱性作品。
7、《流水》——最早出自俞伯牙摔琴谢知音故事，表现了中国传统人文艺术对于回归自然的渴望和对高尚友谊的歌颂。

四、古韵新声
8、《山水情》 水墨画动画片配乐的古琴曲，主人翁畅游山水间的和美。
9、《渔舟唱晚》 改编自古筝曲，表现了渔人泛舟海上，徜徉自得而与风浪搏击的勇敢与自由。

时间：2014年10月3日上午10:00
地点：天津自然博物馆一层共享大厅
领票地点：天津自然博物馆一层观众服务中心
咨询电话：23347988  83881903